园林艺术（中国古典园林艺术）
园林艺术(中国古典园林艺术)
中国园林是由建筑、山水、花木构成的综合性艺术品，富有诗情画意。宗华先生曾说，“建筑形式的抽象结构，音乐的节奏与和谐，舞蹈的线状姿态，是我们深厚感情和节奏的最好表达。”
中国古典园林艺术也是这样一种体现中国人生活情趣和灵魂律动的形式。在这个世界里，融合了中国传统的生命感悟、审美观念和空意识。
山与水的重叠，会导致“虽是人为，只是自然”的境界。单凡水墨，用局部景物代替缩小，处理画法原则。山脉丰富，水资源丰富，脉脉相连，整个园林热闹非凡。
园林艺术是物质文化和精神文化的双重体现。中国古典园林从立意、花木、命名、造景等方面反映了中国人独特的景观意识。其中，种树不仅是为了绿化，也是为了绘画。
比如苏州柳园的白松很多，怡园的松梅也很多，各有风格。但是今年我们没有重视这个问题，品种乱了，各个医院的个性降低了，这似乎是一个警示。宋代诗人郭说得好:“山以水为血，以草为发，以云为灵”。草尚且如此，何况树木！总觉得一个地方的园林要有那个地方的植物特色，乡土树种成活率高，生长快，几年就能茂盛成林。它与植物园的不同之处在于，它主要是观赏性的，而不是多样化的。要达到“山水比山水好，山水与山水不一样”的目标，真的很不容易。当然，这也包括花。求同存异，不同物种之间求同存异，中国园林各有千秋。古代园林在这方面做了很大的努力。虽有亭台楼阁，山石水潭，却能制造出浪漫的景象，且情常新。我们民族对艺术的欣赏有一个特点:花木看重姿态，音乐看重旋律，书画看重笔法等。，这些都说明，要经得起眼睛和耳朵的磨砺，要经得起仔细推敲，要有挥之不去的回味，是需要大量的水磨的。关于民族形式的讨论，这些似乎对我们有所启发。
(此段摘自陈从周《子翁说苑》)
景观的布置要有层次感和立体感，体现美感。亭台掩映，怪石耸立，蜿蜒的水湾环抱。空之间的层次感非常流畅。
园林重在看破、借景、仿景，会在不知不觉中把人引向不同的领域。因此，可以想象花园中的光线应该遵循这种构造手法。可以暗示，可以转喻，光可以脱离空而与空相连。见光顺眼，寻光让人豁然开朗。这就是光在花园中存在的原因。
