杜牧江南春(中华经典资源库:杜牧《江南春》)
杜牧《江南春》(中国经典资源库:杜牧《江南春》)
江南春
杜牧(唐朝)
江南,绿红花开的声音,山麓村落的水边村落。
南朝留下了480多座古老的寺庙,无数的塔笼罩在风雨中。
今天我们要讲的是杜牧的名作之一。杜牧的诗被称为江南春绝句。
杜牧是中国诗歌史上著名的诗人。他是晚唐时期著名的文学家,名叫牧之,名唤樊川居士。杜牧之所以在晚唐声名鹊起,是因为他出色的四书五经。在他的七大奇迹中,最好的是他的咏怀诗。比如他的《题乌江阁》就很好看,经常和王安石的《乌江阁》一起提出来。杜牧的文章也写得很漂亮,所以杜牧和李商隐并称为晚唐的“杜丽”。为了与盛唐的李白、杜甫相区别,他们被称为“小杜丽”。今天我们就来介绍这首《江南春》绝句,这是杜牧描写江南春色的名句。这首诗只有四句,因为是七绝,每句都是七个字。
再来看第一句——“千里莺声唱青红”。这七个字,讲的是江南春色。我们可以从三个层面来解读这七个字。先说“千里”,就是写整个江南大地。这是一个通用术语。古人常用“千里之外”来指代广大的地区。既然是《江南春日》的绝句,作者写的是江南,那么“千里”就是写江南大地的辽阔。“缇萦”是诗人写江南春色时写下的第一个意象。缇萦是中国古代诗歌中常用的两个意象,一个是燕语,一个是蝶舞。缇萦、禹岩、蝶舞都是中国古代诗人在描写春景时最容易想到的意象。当然,《缇萦》是从声音和听觉的角度写的,《绿映红》是从视觉的角度写的。江南春景最独特的是色彩斑斓。
当然,这句话在中国诗歌史上引起了很多争论。例如,我可以举出两个著名的论点。我们来介绍一下。比如明代有个著名的学者叫杨慎,杨慎在他的《盛安诗》中间批评了杜牧的这首诗。他说千里那么大,你能写出莺啼,又有谁听得见?你能听到千里之外的“莺啼”吗?你能看到千里之外的“绿映红”吗?他认为杜牧写的东西其实是错误的,不符合生活常识。这是一种看法。但我们再举一个反对安(反对杨慎)的论点,就是清朝的何,他在历代的诗里都有批评。他对历代诗歌的考证提出了新的论点。他说:“别说千里,就是千里也听不到莺声。”“绿映红”三个字是从视觉角度写的,描写了江南的美。他写到听觉在前面,视觉在后面。他从听觉和视觉两个方面为你写下了江南所有的美景。这是这首诗的第一句。
第二句,“水村郭珊酒旗风”,讲的是文化景观,而酒旗是这个文化景观的核心。“水村”是靠近水的村庄,“山国”是靠近山野木的村庄。无论是水乡,还是山国,随处可见“酒旗”。在“酒旗”后面加一个“风”,写的是水村和郭珊酒旗在风中摇曳的感觉。这句话是作者写的江南风光的第二个特点。结合这两个特点,如果对比第一句和第二句,会发现第一句中的景色是春天特有的,“千里青红”,是春天特有的;第二句“水村山国酒旗风”,也是写江南的景色,但这句话里的景色并不是春天独有的。这就带来了一个问题。这首诗的题目为什么叫《江南春光》?按说,诗人的每一句话,每一个字,都得紧紧写着“江南春色”三个字。第一句就搞定了。前七个字都是用江南春色写的。为什么第二句不一定写江南春色?除了看到春天独特的景色,他还看到了另一个形象,那就是酒旗。作者对酒旗特别敏感,对酒旗特别关注,所以把酒旗写在江南春色里。这个酒旗很明显是人工景观,我们称之为人文景观。作者为什么把这种人文景观写在江南春色中间?这和作者的独特感受有关。这首诗的第二句话,透露出作者对酒旗有一种特殊的感情,一种特殊的感情,这就是为什么他写《水村郭珊酒旗风情》,写出了酒旗。只要有酒旗就有酒店,只要有酒店就有酒卖,可见作者对酒有很大的感情,这种选择与诗人的经历是分不开的。
清脆欢快的莺声此起彼伏,绿柳间,春花烂漫。小桥流水环抱,时而酒馆的酒旗迎风飘扬。在这种静与动、红与绿、自然与人文的映衬下,江南最典型的意象被生动地描绘出来。而这些场景都是由“千里”二字引出的,就像摄影师用广角镜头展现了江南一片明媚绚烂的春光。那么作者杜牧接下来会表达什么样的内心感受呢?请继续在“中国经典资源库”观看《江南春》。
我们知道杜牧在扬州住了十年。杜牧的人生并不是很顺利。他在扬州住了十年。扬州十年苦难中间,杜牧经常出入酒楼。他以前有一首诗叫《送怀》,很有名。“落魄江湖担酒楼,楚人腰细掌轻。”在扬州睡了十年,赢得了青楼的名声。“这四句诗概括了杜牧在扬州的十年生活。在这十年间,杜牧经常出入妓院,这是旧时代文人放荡不羁生活的一种表现。另一方面,他写道,杜牧在扬州住了十年,常去饮酒,于是有了第一句“落魄挟酒坊”。他在江南,因为扬州属于江南。他在江南生活了十年,有酒相伴,这使杜对江南风光有了独特的印象。那么这首诗好在哪里呢?第一句话讲的是普通人,普通人,大部分人,所有人看到江南春色的感受。第二句是关于作家独特的诗人情怀。一般感受和个人独特感受都写出来了。这是作者在这首诗的前两句描写的江南春色。
第三句“南朝四百八十殿”,“南朝”指隋唐统一中国前二百年左右。公元589年,隋文帝统一中国,从武帝篡金到隋文帝统一中国。这两百年就是所谓的南北朝,即南朝的宋、齐、梁、陈四个朝代。这个时代佛教在中国盛行。佛教自东汉至金代传入中国以来,得到了广泛的传播。所以南朝佛教盛行,尤其是南朝宋齐梁陈。梁武帝萧炎,梁王朝的开国皇帝,是一个非常虔诚的佛教徒,我们称他为“尼佛”。有几次他不得不舍命逃进空门,被大臣们用金钱从佛中赎了出来,所以在南朝就成了很普遍的现象。于是,江南出现了大量的佛寺,佛寺随处可见。这是作者写的第二幅江南文化景观。不要太在意这里的“四百八”。这个“四百八十”只是很多,跟一个诗人写诗的习惯有关。
我们知道李白写的《与天阶岭百里长》和天台山真的是四万八千尺吗?没人挑剔。“四万八”只是表示很高。杜牧也是一个非常喜欢用数字写诗的诗人,所以杜牧的诗中间往往有大量的数字,这个480就是一个。此外,杜牧还有一句名句叫“二十四桥月夜”。全诗我就不读了。这首诗很有名。其中有一句叫《月夜二十四桥》,二十四写在诗的中间。杜牧还有一首诗叫《故乡七十五亭》。七十五,二十四,四百八十,我们不给多了。杜牧是一个喜欢在诗歌中间写数字的诗人。由此我们可以理解,这个“480”并不是杜牧亲自调查的,也不是文献记载南朝有480座左右的寺庙。不,480是非常多的。到处都是佛寺,佛寺,诗人就对佛寺的数量做了一个描述。
最后一句叫“烟雨里有几座塔”,这座塔就是第三句写的佛寺。所以这个佛寺和这个塔用两个字表达同一个意象,都是表达佛寺。这个“烟雨”就是春天的春雨。为什么这个春雨作者不写烟雨而写烟雨呢?他写道当时下着毛毛雨,毛毛雨像烟雾一样。江南有一种春雨,如烟。你看起来像烟,但感觉到的时候又是雨,这叫“烟雨”。“烟雨里有多少塔台”指的是整个江南的春色,包括莺啼、绿映红、酒旗、塔台。所以,全诗写的都是江南的春色。
从自然景观到人文景观,再到二者的和谐,杜牧用声音、色彩、轮廓甚至气味生动地描绘了一幅江南春色的印象画卷。面对烟雨中的佛寺庙宇,诗人有情怀,有思想。这种感觉似乎就像眼前的江南,蒙上了一层薄薄的烟雨,若隐若现,时隐时现。这种思维也因为南朝二字而有了历史厚度。那么应该如何理解杜牧的感情和思想呢?请继续在“中国经典资源库”观看《江南春》。
这是杜牧著名的《江南春绝句》。从字面上看,这首诗完全是写风景的。似乎没有作者的感受在里面,我们似乎也看不出作者想表达什么样的感受。但其实这首诗是有诗人的感情在里面的,只是很深刻,或者说作者把自己的感情写得就像烟雨一样。你看起来像烟,但实际上是雨。你摸起来像雨,但你看起来像烟。视觉感受和触觉感受是不一样的。作者写的感情和他写的风景融为一体。在这里,至少包含了两种感受。一是写酒旗,通过“水村郭珊酒旗风”的“酒旗”,写出了作者心中的隐痛。作者在扬州落魄十年,所以有“落魄携酒于掌中轻”的诗句。把他的人生经历和他在春光里的经历写出来,是一种情怀。
另一种感觉是这首诗的最后两句,他在诗中写出了自己对南朝佛教高僧的不满。统治者为了信佛,修建了大量的佛寺和佛塔,浪费了大量百姓的钱财和奶油,杜牧对此怨声载道。但杜牧并没有直接批评,而是用了“四百八”这个词来表达对抛佛者的不满。因为如果他想单纯的写佛寺,他没有太多的感情。如果他用多达四百八十座佛寺,就写出了作者的感受。他一方面写自己内心隐藏的痛苦,一方面写统治者的铺张浪费。两方面都有感受,包括自己的、统治者的、个人的、社会的,但这些感受的表达都很隐晦。只有了解诗人的一生,才能透过诗中的字里行间体会这首诗的感情。
所以在中国诗歌史上,这首诗是唐代五万多首唐诗中的佼佼者。作为杜牧的代表作,它之所以能成为我们今天读到的佳作,是因为这首诗对江南春色的描写非常细致。在刚才的分析中间,我们已经详细谈过了。它的每一句话都是写给江南春色的。既有大家看到的春光,也有自己眼中独特的春光。既有个人生活经历的慨叹,也有社会的不满。这一切都写得像江南春色,像烟雨,又轻又蒙蒙。