无边落木萧萧下不尽长江滚滚来（无边落木萧萧下的意思）

树叶像瀑布的水花一样落下(树叶像瀑布的水花一样落下)

根河洛

【作者简介】

董，本名正儒，笔名广利童子，江苏扬州人，扬州大鹏诗书画院院长，中国诗歌学会会员，扬州作家协会会员。他喜欢古典诗歌、现代诗歌和散文。

作品发表在《诗坛》、《文学鉴赏》、《扬州日报》、《扬州晚报》、《扬州诗词》、《新诗大观》、《杨紫茳诗词》等纸质刊物上。

庚子年，在《中国诗歌》杂志上发表了四期，并与浙江嘉兴教育学院徐止平教授合著了《大鹏诗论》教材一卷。

咏物诗是古今诗人经常写的诗。

一首咏物的好诗，总能“爱物”，“爱”是那么的真实，“物”是那么的生动，情景交融，物也有情，让人念念不忘！

那么，要想写一首好的咏物诗，最基本的要做什么呢？

在我看来，必须有三个要素:

①看。

②精炼

③巧妙

①阅读就是观察它——你要写的“事”，也就是所谓的“案事”。

要观察它的样子和风格，使它在你的笔下活起来，比如写“竹”，你要清楚地认识它，看看前人是怎么写的——比如“风过万极而倾”；在你动笔之前，你心里要有一个“竹”，一个别人和古人眼中不一样的“竹”，或者一个别人没说或者想说却说不出口的“竹”，然后用最恰当最贴切的词语来表达你的感受。

②“提炼”就是提炼其特性。

由于篇幅和字数的限制，比如七绝就只有二十八个字。你不能面面俱到。你只能用一个点来涵盖一切。不能大声喊叫，也不能用力过猛。一旦写了一个点，自然就成功了。

比如写“竹”，特点是“坚守青山不放松”，“豁达”，“正气”…你所意识到的。

“炼”很重要，很有技巧。如前所述，要有“个人见解”，要有自己的福特性格。不要啃前人的残羹剩饭，也不要写“菊必傲霜”、“兰必精粹”。还是老一套。读者为什么看你？不如读唐诗！

能人做不到的事，道士没说过的话，尤其是古人没说过的话，应该让人眼前一亮。

③巧用笔。

用干净清新的笔，不要故作高深。高级修复，不造假；有些人找几句唐诗或者诗经之类的古诗，或者临时抱佛脚几句不知道要做什么，故意隐晦，自以为很有才华的人。其实都是油腻满嘴，恶心死了。

无独有偶，还包括“从继承到融合”的分工要明确。任何一首诗都有开头，有接续，有转折，有组合，尤其是绝句。我们必须清楚地认识它。其实“一承一合”就是排兵布阵。就像下围棋一样，每一步都要有“规矩”和用心。只有深思熟虑，合情合理，才能赢得大局。

你的诗并不令人耳目一新——要么是意思重复，要么是天上地下，要么是理解不到位有很大关系。

所以我建议你学习《王蒙》(王维、孟浩然)，也学习王世贞。前者是让我们的诗有画面感，后者是学习如何排兵布阵。

还是那句老话——“多读书”！

古韵(古典诗词)是拼写词汇。为什么有时候会有人咬笔？很简单——你没货了！

注:一妻白潞(根在河洛)，根据大鹏诗画院群屏收集整理，经原作者授权发表。

附:古诗表达技巧解析(23)|从头到尾

继承是古代诗歌的结构规则之一。“气”是开始，一首诗的开头；“成”是承担的意思，是“起”句的延续和延伸；“转”是转折，是转变诗歌的转折；“呵呵”是“收尾”的意思，也就是收尾句号明确主题，全诗收尾。诗歌的结构不仅表现了诗人的思维过程和情感发展变化过程，而且使诗歌的结构严谨、跌宕起伏、曲折多变。

第一，起到衔接和传递的作用。

高登杜甫

风又急又高，猿猴叫得很伤心，鸟儿在白沙的白沙里打转。

一望无际的树簌簌落下树叶，长江不可预料地在奔腾翻滚。

悲凉秋景里的李，常年游子，在疾病缠身的今天独自生活在高台上。

历尽艰辛，苦尽仇恨，白发满发，酒杯杯残损悬。

1.“从”这个句子奠定了基调

“气”句以一个场景或一件事物开头，紧扣标题，具有统领全诗、奠定基调、渲染气氛的作用。一个好的开始可以领先一步。《登高》第一联以六个独特的秋天意象，即凌厉的风、高远的天、嚎叫的猿、清澈的岛、白沙、盘旋的鸟，描绘了三峡秋景图的一幅凄凉画卷，为全诗奠定了低调的基调。

2.“承”句造势

“成”是“起”的延续和深化。两个句子的意思可以相互支持，结构也起到了承上启下的作用。《登高》对联中的“落木”继承了第一联第一句的“风急天高”，是仰视所见；《长江》继承了第二句“朱庆沙白”，这是俯瞰的结果。无尽的落花声，无尽的长江滚滚，把秋天推向了更深更广的范围，让境界越来越宽，从而为后面表达的老病寂寞之情提供了更强有力的支撑。

3.“转”句兴风作浪。

“转”是结构性的转折，体现为思维从物到人、从景到情、从物到理的转变。“转”句是表现作者思想的最关键的一点。在前期准备的基础上，突然转向，兴风作浪。《登高》的颈联由山水书写转为抒情，充分表达了漂泊的痛苦，以及晚年卧病在台的孤独。

4.“和”字句表明了中心思想。

“他”是前几首诗的最后综合，是诗人思想感情的凝结点，有点明确了全诗的主题和作用。在两个颈联的基础上，最后两句登高抒怀，似乎是一种无奈和失意的叹息。一个在困难时期患病孤独的诗人形象跃然纸上，令人痛惜！所有的诗都是以“悲”开头，以“悲”结尾，有悲的场景，有悲的句子。所以在结构上，“和”句(对联)往往与开头相呼应，结尾是圆的。

第二，过渡的呈现。

1.从开头到结尾都是绝句。

同情农民(2)沈李

夏天的中午，太阳很热，农民们还在劳作，珠子滴进泥土里。

谁知道每顿饭都很辛苦。

这首五言绝句的每一句都是依次“从头到尾”的。《午休草》是全诗的开头，描写了农民在田间的辛勤劳动。“汗流浃背，一蹶不振”是开篇句子的延续，描述的是农民有多辛苦，所以是“吃苦”。接下来，诗的视野离开了劳动现场，转向餐桌，提出了“谁知道盘子里有什么”的问题，这是一个非常明确的“转向”；句末的“每一粒都是硬的”，既是回答前一句的问题，指明主题，也是“合”全诗，即“合”。

2.从单词到单词。

如梦如幻，李清照

昨夜雨小风大，酣睡未止宿醉。问快门，却说“海棠依旧”。“知道吗？知道什么？应该是绿肥瘦瘦的。”

“昨夜雨过天晴风骤，酣睡未止宿醉”是“气”，说明诗人写诗的时间、背景、状态。“问卷帘，海棠依旧”是“传承”，是诗人在传承之前的状态，取花之意来形容人。“你知道吗，你知道吗？”是“转”，是对“海棠依旧”答案的反诘。“应该是绿肥红瘦”是“和”，是对“海棠依旧”错误答案的纠正。“肥”和“瘦”两个字借用来形容绿叶的繁茂和红花的稀少，指出春天已渐渐消逝，暗指花瘦如人，形象地表达了作者对春天逝去的惋惜。

3.歌曲的过渡。

天鲨秋思马致远

老藤老树暗啼，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，肠断人远。

“枯藤老树暗鸦”为“气”，描写秋夜昏暗的景色，为“断肠人”的活动营造背景；“小桥牵一家，古道牵一匹瘦马”是一种“传承”，是对眼前悲凉景象的持续渲染。《夕阳》是一个“转折”，反衬了诗人的“秋思”主题；句末“断肠人在天涯”，就是浓缩了旅行这一悲伤主题的“和”。

诗以对联为基础，绝句以句子为基础。但“转折”并不是每两句都有一个绝对的层次，尤其是转折和过渡，很多情况下往往表现在简单句的最后两句。“成”这个句子在这首诗中占了很大一部分。由于词、曲(包括古体)长短句式的“自由形式”，“句句过渡”的层次安排不能简单地按句数划分。需要结合句子和意思进行分析。在古诗中，“偶句”是一个句子向另一个句子过渡的常规单位。

[巩固训练]

1.读下面的歌词，然后回答问题。

刘造卿派卢梅坡去接刘过。

菊花①杯深，梅花②角远，同首都。匆匆散，云边孤雁，水上浮萍。

怎么教人不受伤？几度睡眠，魂飞梦里。相思后夜，尘随马去，月随船去。

【注】①范雎:喝菊花酒。②吹梅:打梅花落。

“匆匆聚散”这句话在内容上强调了什么？它在上片的结构中起什么作用？

参考答案:

1.强调两人相遇的短暂和离别的匆忙。它作为书面和分散内容之间的连接纽带。(从结构上看，“居三从”是全词的第二句，相当于绝句中的“成”句。“成”的第一句是“聚”(“在京师”)，第二句是“散”。进而用“云边孤雁，水上浮萍”两个意象来指代离别之痛。)

编者按:本文转自百度，向原作者致敬！

从题目看

格律诗的韵美